00后导演用AI拍短剧？他和腾讯联手，把影视制作“重写”了一遍

在影视行业还在为“AI会不会抢饭碗”吵得不可开交时，一位00后导演已经悄悄交出了答卷——不是防御，而是主动执笔，用AI重写创作规则。

他叫庞昊洋，23岁，杭州“艾门韦思”AI影视服务团队的负责人。今年，他与腾讯达成深度合作，计划上线10部全新AI驱动的短剧作品，涵盖AI漫剧、仿真人叙事剧等前沿形态。这不是概念Demo，也不是技术秀场，而是实打实进入主流平台排播序列的商业项目。

有意思的是，庞昊洋从不把AI当“主角”，而视其为最高效的“视觉协作者”。剧本由他亲自打磨——人物弧光、节奏张力、情绪落点，全靠人工判断；AI则负责将文字指令转化为分镜画面、角色动态与场景渲染。生成之后，团队再介入精细调色、动作修正、情感微调等关键环节。“技术可以批量造图，但打动人心的细节，永远需要人来点睛。”他在一次直播中说。

这支仅8人的团队，没有固定工位，没有打卡考勤，却跑出了远超传统剧组的迭代速度：一部3分钟AI短剧的完整制作周期，压缩至72小时内。灵活架构让他们能快速响应平台调性变化、用户反馈甚至热点事件——上周刚上线的试映片段，就根据弹幕高频词连夜优化了女主角的微表情逻辑。

更值得关注的是他的“双向连接”策略：所有新项目进展都实时同步在社交平台，粉丝不仅能预约优先观看，还能投票决定某集支线走向。这种创作透明化，正在悄然改变“导演—平台—观众”的旧三角关系——观众成了共创者，而非终端接收器。

当然，质疑声从未缺席。有人问：“AI生成的画面千篇一律，怎么谈风格？”庞昊洋的回答很干脆：“我们不用AI模仿王家卫，而是让王家卫式的构图逻辑，跑在AI的渲染引擎上。”——工具不变，但审美主权，始终牢牢握在创作者手中。

当整个行业还在讨论“AI是否该有署名权”时，庞昊洋的团队已用实践给出答案：未来不属于AI，也不属于人类，而属于那些敢于把AI变成自己第二支手的人。

他们的第一季短剧已在腾讯视频内部测试中，用户完播率超81%，互动率是同品类均值的2.3倍。真正的变革，往往静默发生——而这一次，它正由一群00后按下播放键。